BOOKS
Dr Faten RIDENE has published two individual books, two collective books of which she is an editor in chief, in addition to many book chapters
CENSORSHIP RATE VARIANCE THROUGHOUT A MOVIE LIFECYCLE-ISBN: 978-3330850712
February, 14th, 2017
I will try through this research to decode the censorship signals in the Tunisian cinema and analyze the frequency of its time merits since the French protectorate in Tunisia passing through to independence in 1956 and the change in 1987, leading up to the revolution of 2011.
My investigation will touch the bulk of legislations which manage the cinema field in addition to its various amendments undergoing.
It will be also based on several examples of Tunisian movies which were exposed to censorship in any stage of film life cycle from script writing to the stage of getting the shooting license, passing through the request of film creativity encouraging grant and the rebroadcasting of motion pictures through TV channels; as all these stages represent of a cinematographic artwork lifecycle Key Words: Tunisian Cinema, Censorship, Statutory, Script Control, Ideology, Religious Scrutiny, Political Oversight, Forbidden Trinity, State Sector
MAKING OF, MAKING RE-LIVE: A HISTORY, A HERITAGE, A CULTURE-ISBN:978-6202350150
April, 2nd, 2018
Ceci est un extrait de votre publication. Rédigez une courte description de votre travail. Assurez-vous de bien préciser la nature du média : revue scientifique, livre, essai ou article de magazine. Si votre travail n'apparaît qu'à certaines pages, précisez cette information afin que vos visiteurs le trouvent facilement.
LA MUSIQUE AU CINÉMA: DES REPRÉSENTATIONS ETHNOPSYCHOLOGIQUES-الموسيقى في السينما-تمثلات اثنوبسيكولوجية
ISBN: 9791034373666
26-04-2021
La valeur sensorielle, informative, sémantique, narrative, structurelle ou expressive qu'un son entendu dans une scène nous amène à projeter sur l'image, jusqu'à créer l'impression que nous voyons dans celle-ci ce que en réalité nous y “audio-voyons”. Cet effet, utilisé très couramment, est la plupart du temps inconscient pour ceux qui le subissent. Pour en prendre conscience et en retrouver le mécanisme, il nous faut décomposer le mixage audio-visuel, en observant séparément le son et l'image d'une même séquence. Ce n'est qu'alors qu'on s'aperçoit que par des effets divers, le son ne cesse d'influencer ce que l'on voit » (Chion, 2006, p. 221)1. Né muet, tout film conduisit son réalisateur à y joindre une musique, afin de le tamponner d’une affection, qui fait appel à l’audience pour révéler l’induction qu’elle peut sentir, à travers des sourires, des larmes, des applaudissements ou des grimaces. Et avec le temps, tout a évolué : toute une bande sonore peut accompagner un film, pouvant être distinguée, que ce soit à travers une voix-in où une chanson manifeste le sentiment d’un personnage et transmet son émotion au public, une voix-off qui se différencie par une chanson interprétée, non pas par les acteurs, mais accompagnant leur méditation, une ’musique-in’ que joue -ou semble jouer- un comédien, en liaison avec la distinction du personnage (amateur ou professionnel de musique), une ‘musique-off’ qui accompagne une scène pour la placer dans un cadre sensationnel spécifique, un bruitage qui imite des voix naturelles par d’autres créées en intime liaison avec le scénario, un silence absolu qui invite l’auditeur à une concentration plus profonde avec la scène, pouvant même toucher son cogito… Toutes ces variations de fragmentations sonores, ne représentent autre que des pièces qui complètent un puzzle, des maillons dont la liaison aboutit à une chaine aussi solide, une oeuvre d’art qu’on appelle un film de fiction. 1 Chion, M. (2006). Le Son. Nathan-Université, coll. "Cinéma et image", 348 p., réédition Armand-Colin, Paris, ISBN-10 : 2200247915ISBN-13 : 978-2200247911 La Musique au cinéma: des représentations ethnopsychologiques Livre Scientifique Collectif International 9 La musique, dans le cinéma, joue un rôle primordial : elle argüe la psychologie des personnages, leurs distinctions ethniques, voire celles du scénariste, acteur, musicien, monteur ou réalisateur du film. Le premier ordonne que le personnage soit visionné dans un état psychique et identitaire bien défini, le second utilise ses grimaces et mouvements comme une pâte à modeler, pour représenter le personnage, d’une manière la plus proche possible de l’état décrit au scénario. Cette perfection n’est atteinte que par les répétitions d’une même scène, n fois, pour que le monteur en choisisse la meilleure. Mais même la meilleure répétition d’une même scène, bien chronologiquement montée par rapport à la totalité du film, figure insuffisante pour convaincre le public : une bande musicale doit alors s’ajouter, afin de permettre aux spectateurs de se sentir plongés dans l’histoire, prenant la place des acteurs, souffrant leur problème, vivant leur joie, disséquant leurs différentes situations, états psychiques et ethniques, au point de dire : je me vois dans ce rôle, cet état me concerne, j’ai vécu ce problème, ou simplement : le réalisateur a raison ! De tels messages ne puissent jamais paraître chez le public si la bande sonore fût soustraite du film.
CINEMA AND PANDEMIC: BETWEEN CREATIVITY BARRIER AND FLOURISHIN BOOSTER-CONSEQUENCES OF COVID-19 ON FILM PRODUCTION AND DISTRIBUTION
November, 27th, 2021
السينما والجائحة: بين رَادِعٍ للإبداع وحَافزٍ للإشعاع تَبعات جائحة الكوفيد19 على الإنتاج والتوزيع السينمائي ديباجة المؤتمر: استفحل الوباء جميع أرجاء البسيطة مُعطّلاً اقتصاديات العالم المعاصر، مُحطّمًا كلّ الحدود والحواجز الجغرافيّة، مُنهكًا كلّ المجالات الاقتصاديّة والثقافيّة دون استثناء. وهذا ما جعل انتاج وتوزيع وتظاهرات السينما، في شتى القارّات، يمرّ باضطرابات ملموسة ممّا يجعل ظروف انتاج وتوزيع السينما حول العالم تتطلّب استقصاءً وبحثًا معمّقًا. وهذا ما يوجب علينا تجاوز دراسةِ وتحليلِ أمثلةِ الأشرطةِ التي طرحت هذه القضيّةَ الدّوليّةَ، مُتَنَبِّئَةً بحدوثها، مثل الشريطيْن الامريكييْن (“عدوى” –”Contagion”) لستيفن أندرو سودربرغ(Steven Soderbergh-2011) و (“الستار المطلي”-“The Painted Veil”) لجون كوران (John Curran-2006)أو الشريط الكوري الجنوبي(“قطار بوسان”-“부산행”-“Train to Busan”) ليون سانغ هو (Yeon Sang-ho-2016)، وغيرها… والتي لعبت دور حملات تحسيسية على الصعيد الدولي ، حول مختلف مظاهر تفشّي الأوبئة، وما ينجرّ عنها من هلعٍ هستيريّ يعتري سائر المجتمعات؛ لِنَقِفَ عند الوباءِ كظرفٍ، وفترات الحجر الصحّيّ الشّامل، التي تفاوتت بين عدد كبير من الأوطان، كإشكاليّة تتطلّب من الباحثين دراسةً وتمحيصًا في تداعيات ظرف الكوفيد 19 على الإنتاج والتّوزيع السّينمائيّ، بشقّيه: التّجاريّ منه والمسابقاتيّ. صحيح أنّ الجائحة احتلّت أولى مراتب البحث العلميّ في الآونة الأخيرة عبر نشر بحوث متداخلة التخصصات، لتفتح آفاق البحث المتشابك بين العلوم الطّبيّة ونظيراتها الإنسانيّة والصحيحة؛ لكن ماذا عن تأثيرات الجائحة على ميادين انتاج الأشرطة السينمائية الروائية وتوزيعها وانعقاد مهرجاناتها الوطنية والدولية؟ طبعا هذا بالإضافة إلى أن الجائحة أتاحت فرصة أمام الشّباب من طلبة السينما أو السينمائيين الهواة أو المخرجين المستقلّين، للتّجديد والابتكار وتعويض أبواب الإنتاج المؤصدة بتحف فنّيّة جديرة باهتمام الدّارسين والنّقّاد، في شكل انتاجات فرضت وجودها وكَسرَت قاعدة “ارتباط نجاح الأشرطة بالتمويل الوفير”، وأثبتت قدرات صانعيها على الابداع في أصعب الظّروف. وفي هذا السياق نطرح عددا من التساؤلات: كيف أثّر الحجر الجزئيّ أو الشّامل على القطاع السينمائي عموما، وعلى مختلف مراحل إنتاج الأشرطة السينمائية على وجه الخصوص (ما قبل-خلال-ما بعد الإنتاج)؟ كيف واجهت المهرجانات السينمائيّة الدّوليّة عوائق إقامتها؟ وكيف أثّر منع السّفر خلال الجائحة على اتّفاقيّات الإنتاج المشترك المبرمة بين عديد الدّول شمال/جنوب؟ ما مصير قاعات السينما أمام تعدّد المنصّات الافتراضيّة للتّوزيع؟ إلى أيّ مدى مثّلت الجائحة حافزا لتجاوز نقص إمكانيّات الدّول العربيّة وإنتاج أفلام تصويريّة أو تحريكيّة لا تتطلّب تنقّلا أثناء التّصوير؟ وكيف غَالبَ المحترفون والطّلبة والهواة ثقل الجائحة وحوّلوها إلى مُحفّزٍ إبداعيٍّ؟ أهداف المؤتمر: طرح علمي لتأثيرات الجائحة على قطاع الإنتاج السينمائي عبر وجهات نظر وثقافات عالميّة وعربيّة، مع تحديد واقع مجال الفن السابع ومشاغله خلال الجائحة واقتراح الحلول لإصلاحها (محدثات الفشل) أو تطويرها (محدثات النّجاح). السّعي إلى تقديم استشراف الباحثين المشاركين، كلّ من وجهة نظره وثقافته وتجربته، لحلول تساعد على تجاوز الجائحة على صعيد الإنتاج والتوزيع السّينمائي، تجاريّا ومسابقاتيّا تحديد مدى تأثّر العلاقات الدّوليّة لهذا المجال الفني بشقّيها جنوب/جنوب وجنوب/شمال، مع طرح مجموعة من التصوّرات المنظّرة لإقامة المهرجانات في ظلّ جائحة الكوفيد 19، وإثبات أهمّيّة المهرجانات الطّلاّبيّة ونظيرتها للسّينمائيين الهواة في نسختهم الافتراضية مع اعداد مسح للمهرجانات السّينمائيّة الوطنيّة أو الدوليّة، حسب نطاقها ومستهدفيها من طلبة وهواة ومحترفين التّأكيد على اهمّيّة التّعاطي مع الجائحة كمحفّز على التقدّم وتأسيس سبل جديدة للنّجاح الفنّي للأعمال السينمائية على الصّعيديْن الوطني والدّولي. محاور المؤتمر: المحور الأوّل: ظروف إنتاج الأشرطة السينمائية خلال جائحة الكوفيد 19 المحور الثّاني: تأثير جائحة الكوفيد19 على التّوزيع الوطني والدّولي للأشرطة السينمائية المحور الثالث: تأثير جائحة الكوفيد على تنظيم وانعقاد المهرجانات السينمائيّة الدّوليّة المحور الرّابع: الجائحة كمحفّز على التّجديد والإبداع في الإنتاج السينمائي المشاركون المستهدفون : الأساتذة والباحثون والأكاديميون والخبراء المختصين في كل مجالات المؤتمر.